maandag 24 augustus 2015

Update...



In het afgelopen weekeinde hebben we ons hier, naast andere dingen natuurlijk, bezig gehouden met een écht streekproduct: het plukken van bramen in het park nabij ons huis en het maken van jam. Onze oogst, 10 potten heerlijke jam. We hebben er natuurlijk al van gesnoept, daarom weten we dat het 'heerlijk' is.




Nou hangt onze Lijsterbes hier ook nog vol met bessen die bijna rijp zijn, dus toch nog maar een keer naar de winkel voor nieuwe suiker. En de citroenen niet vergeten! Staat nu wel op mijn boodschappenlijstje, maar was ik de vorige keer dus vergeten.
Ik maak jam trouwens doorgaans niet met geleisuiker, omdat dat vaak 'gewone' witte geraffineerde suiker is en ik de voorkeur geef aan ongeraffineerde bruine rietsuiker (onbewerkt). Ik gebruik daarbij Agar-Agar als geleermiddel. Gaat prima. Bij gebrek aan citroenen - het zure aspect dat bijdraagt aan de stolling - moest ik het fruitsap uiteindelijk wel langer inkoken, maar de geleerproef (een beetje jam op een koud schoteltje in de koelkast) kwam uiteindelijk goed uit de bus. Is de 'jam' nu uiteindelijk toch meer een 'gelei' geworden, dan is dit prima in de yoghurt te gebruiken. Of als siroop om drank van te maken. Mogelijk later deze week nog maar eens een lading bramen verwerken, als ik wel de juiste middelen in huis heb. Ik was vergeten dat een Granny Smith appel toevoegen ook een mogelijkheid was geweest. Dat heb ik ooit in een recept ergens hier op het internet gelezen. Je moet er op zo'n moment maar aan denken. Deed ik dus niet. Braaf lange tijd alles op laten staan, al roerend in laten koken.
Ik was gewoon niet helemaal in mijn goede doen dit weekeinde. Een migraine-aanval die dwarszat, maakte dat ik me meer een zombie voelde dan dat ik er helemaal bij was. Helaas is dit nog een klein maandelijks restantje van mijn veel ernstiger klachten die ik voorheen had (fibromyalgie en minimaal 2 migraine-aanvallen in de week) en ik mag dan ook helemaal niet klagen... maar ik was er dus niet helemaal 'bij'. Hormonen spelen toch wel op in de overgang. Gelukkig geen opvliegers, maar dit is ook niet fijn. Hoofdpijn en vooral vermoeidheid is nu aan de orde, maar dat heeft niet alles met mijn overgang te maken. Veel mensen hebben last van hoofdpijn en vermoeidheid. Op dit moment is het kosmisch gezien een periode van versnelling van energie. Dit kan er dus voor zorgen dat je daar 'last' van hebt, omdat het enige aanpassing van onszelf vraagt. De energie vraagt ons, dwingt ons eigenlijk, meer in het hier en nu aanwezig te zijn. Er zijn dus veel meer mensen die last hebben van hoofdpijn, maar er is meer... Kosmische instroom gaat via de pijnappelklier, waarmee het endocriene klierstelsel (het hormoonstelsel) direct beïnvloed wordt, wat veel druk kan geven in het hoofd en in het hele fysieke systeem. De ene mens zal daar meer last van hebben dan de andere mens, maar meer gehoorde verschijnselen op dit moment zijn:
  • Duizeligheid.
  • Vergeetachtigheid.
  • Verwardheid.
  • Moeite hebben met het overzien van dingen, speciaal met betrekking tot de financiële situatie.
  • Planningen die gemaakt worden, maar een gevoel van ontmoedigd raken van wat er allemaal moet gebeuren.
  • Veel huilen.
  • Kindthema's die weer naar boven komen.
  • Het gevoel hebben tijd tekort te komen.
  • Vermoeidheid bij het opstaan.
  • Onrustgevoelens, maar ook fysieke onrust.
  • Spier- en gewrichtspijnen.

Al die veranderingen in energie hebben te maken met de evolutie van de Aarde en dus ook met de evolutie van de mens. Dit heeft algemeen tot gevolg dat er onrust en chaos kan ontstaan (waar zou die financiële crisis toch vandaan komen...?) Oude structuren worden doorbroken. Er is een verzet tegen het loslaten van vertrouwde dingen, omdat we nog niet weten wat voor nieuws ervoor in de plaats gaat komen. Mensen hebben graag wat houvast in het leven en dat los te laten... Het is een algemeen maatschappelijk proces dat het gevolg is van een inwendig proces in iedere mens, dat weer een gevolg is van veranderende kosmische energie. En je ziet al dat de Nieuwe Wereld zichtbaar wordt, dat er een beweging zichtbaar is van mensen die meer en meer zichzelf gaan zijn, werkelijk zijn wie ze zijn en die hun leven inrichten op een manier die helemaal bij hen past. Onrust en chaos creëert ruimte, maakt oude patronen los en geeft de mogelijkheid nieuwe wegen te vinden, nieuwe verbindingen te leggen, in onszelf, in de maatschappij, de samenleving, die een afspiegeling is van onszelf. Laat je niet meeslepen door de maatschappelijke chaos, maar blijf vooral bij jezelf, bij je eigen proces. Zorg dat je jouw stukje helder krijgt voor jezelf. En ja, in die maatschappij kunnen we vaak niet helemaal onszelf zijn, omdat we bijvoorbeeld geld nodig hebben voor het betalen van onze rekeningen en belastingen. Maar wanneer je helder krijgt wie jij werkelijk bent, waar jij goed in bent, wat jouw levensdoel is, wat jouw levenstaak is, en daar vooral ook mee aan de slag gaat, al is het 'slechts' in je spaarzame uurtjes vrije tijd, dan kun je daarmee anderen inspireren datzelfde te doen en zo zal langzamerhand een helderheid in de samenleving komen, want het zal zich meer en meer uitbreiden.
Mijn vermoeidheid van de laatste weken, iedere dag opnieuw - ik val al bijna al typend achter de computer in slaap en moet zelfs met tekenen uitkijken niet in slaap te vallen (en nee, ik heb geen ziekte onder de leden) - het ervaren van oude thema's die langskomen, de huilbuien die spontaan de kop opsteken zonder duidelijke aanleiding, hebben dus allemaal te maken met dit proces. Het is te verklaren, hoewel voor veel mensen nog niet te begrijpen. Mijn zelf gemaakte bloesemremedie Malva sylvestris (Kaasjeskruid) hoort dus heel duidelijk bij deze periode en zorgt ervoor dat er dingen op een rijtje komen. Het grote mandala-project dat ik gestart ben hoort ook binnen deze periode van energetische verandering. Ik had al zo'n vermoeden toen Inspiratie Workshop #10 over de cirkel op de proppen kwam, maar met de toevoeging van de extra cirkels en lijnen in dit grote mandala-project werd me dit nog duidelijker. Het middendeel van deze mandala doet me nu denken aan de symboliek zoals je die ook ziet in graancirkels. De cirkels hebben alles te maken met communicatie, maar ook als de golven die ontstaan als je een steen in het water gooit. Toen ik een acht-verdeling maakte en daarbij de connectie voelde met de 8 Keltische jaarfeesten, bracht dit een directe connectie met de natuur in het spel. De verbinding die tot stand kwam middels de twee vierkanten benadrukte dit nog eens. Er zijn vier vuurfeesten in connectie met de landbouw/oogsten en vier zonnefeesten welke een connectie hebben met de jaargetijden (lengte van dag en nacht), die allen gelijk opgaan met de natuur en de in onszelf weerspiegelde processen.
Ik krijg nu duidelijk door wat ik wel en wat ik niet moet doen, wat goed is voor mij en mijn persoonlijke ontwikkeling en wat ik mag delen. Al ben ik nog wel eens aan het tegensputteren...
Zo ben ik nu wel actiever aan het bloggen, omdat ik weet dat hier een levenstaak ligt. Andere dingen blijven liggen, omdat dat kennelijk niet nodig is op dit moment.

Natuurlijk ben ik dit weekeinde ook nog even doorgegaan met het verder tekenen aan mijn nieuwe grote project. Héél lastig om een weekeinde een weekeinde zonder tekenen te laten zijn. Mijn hobby is weliswaar mijn werk, maar mijn werk is ook mijn hobby... Mooi beroep toch. Scheidingslijnen tussen werk en hobby, tussen werktijd en vrije tijd, komen daarmee wel te vervallen en maken het soms lastig me met dingen als huishouding en zo bezig te houden. Dat krijg je met een passie..., dan ben je daar liefst de hele dag mee bezig, zeker nu ik het gevoel heb dat de dagen steeds korter worden. Jawel, toch ook een paar wasjes gedraaid dit weekeinde hoor. Dat kon tenslotte nog lekker naar buiten om te drogen. Dat ziet er de komende dagen wel anders uit als ik de weersvoorspelling mag geloven, hoewel het hier op dit moment nog steeds droog is na wat regen gisteravond en vannacht. In het weekeinde heb ik ook nog boodschappen gedaan, gekookt en afgewassen (zeker met die bramenzooi...). Door een vergissinkje één paarse vaatdoek rijker, maar dat krijg je met die sterke kleurstof van de bramen. Benieuwd of dat er in de was nog uit gaat... Zo niet, dan weet ik hoe ik mijn stoffen paars kan krijgen.

Afijn, dus toch nog verder getekend.
Het centrum van de mandala ziet er nu zo uit:




En in de cirkels ben ik andere motieven aan het tekenen:




Tja... nog niet klaar mee natuurlijk, maar dan...
Aan de ene kant vind ik het leuk om deze motieven toe te voegen, aan de andere kant baal ik als een stekker dat ik hiermee begonnen ben... want wie A zegt... De tekening krijgt nu een heel ander karakter dan ik in eerste instantie aan gedacht had. Maar ja, welke tekening wordt nu wèl precies wat ik in het voren bedacht had? Geen eentje! Gaat hij nu helemaal zwart-wit worden, of gaat er straks nog een kleurtje in komen? Ik heb nog geen flauw idee, hoewel.... Ik weet wel dat ik mezelf er nu écht toe moet gaan zetten om door te gaan.
Ken je dat euveltje? Dat je een tekening liefst zó bij oud papier wilt knikkeren? Kijk, hier komt mijn gesputter weer om de hoek kijken, mijn innerlijke weerstand. Ja maar... er zitten al zóveel uurtjes in... Het zit 'm niet alleen in de motieven die ik toegevoegd heb. Ik baal ervan dat mijn opgezette ruitjes en de markering van de gaten in het vlechtwerk na het gummen nog zichtbaar zijn. Ik heb simpelweg te enthousiast in potlood gewerkt en daardoor kennelijk toch iets te hard op mijn potlood gedrukt. Overkomt mij dus ook nog steeds! Dus wees gerust als je dat als beginner tegenkomt, het overkomt je na 18 jaar ervaring soms ook nog steeds. Het is een lastig iets om vooral héél dun je hulplijnen op te zetten, zodat ze later nog goed uit te gummen zijn. Om die onuitwisbare lijnen te voorkomen kun je je tekening op bijvoorbeeld kalkpapier opzetten en overtekenen middels een lichtbak op je definitieve papier. Dat hulplijnen soms nog teveel zichtbaar zijn ligt ook aan het papier, geen smoesje, maar is gewoon zo. Sommige papiersoorten zijn veel gevoeliger voor indrukken dan anderen. Het zijn net mensen... Dit is een gevalletje hooggevoelig papier. En dan moet je zeker niet te hard doorgaan met gummen, want dan gaat het papier kapot.
Uit ervaring weet ik, dat de 'prullenbakgevoeltekeningen' vaak de mooiste exemplaren worden...
Ken je deze nog?




Dit was ook zo'n gevalletje prullenbak. Nou, daar is-ie dus niet terecht gekomen. Ik heb doorgezet. Gelukkig maar.

De tekening waar ik nu mee bezig ben is echter wel een stukkie groter en vraagt nog meer doorzettingsvermogen en vooral geduld voordat de oogst van mijn werk zichtbaar zal zijn. Maar ja, ervaring leert me dat doorzetten in zo'n geval vaak de mooiste resultaten geeft, dus...

Op dit moment ziet-ie er zó uit:





Nog totaal niet in evenwicht dus. Ik ben op weg naar een zekere balans in mijn tekening. Evenwicht tussen zwart en wit, evenwicht tussen dikke en dunne lijnen, dat soort dingen. Een tekening moet wat mij betreft zowel in zwart-wit als in kleur in evenwicht zijn. Dat is nog niet het geval. Door dat grote vlak met trappatroon en overal één dikte aan pen gebruikt te hebben is het in zwart-wit een beetje een vlakke boel. Kleur zou daar wel verandering in kunnen brengen. Maar tegenwoordig let ik er al op of een tekening vóór het kleuren al een zekere balans kan vinden, zodat hij in zwart-wit al interessant is om naar te kijken. In wezen is dat een principe wat we ook kennen in het Zendala-tekenen, waar we de in de workshop genoemde patronen natuurlijk ook in kunnen gebruiken. Een tekening is interessant om naar te kijken als de tekentaal interessant is. Dat houdt in dat er een mooie balans is tussen groot en klein, dik en dun, breed en smal, lang en kort, grof en fijn, zwart en wit, etc.... Dat lukt mij nog lang niet in iedere tekening goed voor elkaar te krijgen. Met het aanbrengen van kleur kun je daar natuurlijk nog iets mee spelen, maar de meest interessante tekeningen om naar te kijken, dragen dat evenwicht in zich... of ze dagen de toeschouwer juist uit door bewust of onbewust die balans te verstoren, zodat ook de toeschouwer even uit balans gebracht wordt en een effect van verwondering, van verrassing, gecreëerd wordt.

Afijn... Deze tekening is nog lang niet af...

Inmiddels heb ik al leuke ontwerpen gezien van mensen die ook bezig zijn met dit onderwerp. Leuk! Ik zou het heel leuk vinden om uiteindelijk ook ontwerpen te zien die helemaal af zijn. En mogelijk ook te delen hier op dit blog, zodat ook anderen weer geïnspireerd raken. Altijd leuk om meerdere ontwerpen te zien, van verschillende tekenaars/schilders. Maar er is dus al veel 'onderweg'. Heel fijn om te weten dat mijn online workshops mensen inspireren!


zaterdag 22 augustus 2015

Inspiratie Workshop #11: Close up... trappatroon






Zoals jullie in mijn vorige blogbericht konden lezen ben ik aan de slag gegaan met een 40 x 50 cm grote tekening. Daarin zagen jullie al dat ik een vlak gevuld heb met een trappatroon.

Vandaag weer een stapje verder... of moet ik zeggen 'een trapje' verder...
In de eerste Inspiratie Workshop over randen kwam al een trappatroon aan bod. Vandaag gaan we verder in op het onderwerp 'trappatronen'. Bij deze een close up van het in mijn tekening gebruikte trappatroon.
Misschien heb je er iets aan, mogelijk een inspiratie om zelf aan de slag te gaan met een Keltisch trappatroon als vlakvulling. Want waarom zou je rond je mandala de verdere oppervlakte van je papier wit laten? Of wellicht ga je zo'n trappatroon benutten als vlakvulling in je mandala.
Een leuke inspiratie voor toepassing in het Zentangle tekenen, in je Zendala, etc....

Allereerst nemen we het in mijn tekening gebruikte trappatroon onder de loep, in een volgende online Inspiratie Workshop zullen we de trappatronen in z'n algemeenheid bekijken.

Ik heb een grit opgezet met ruitjes van 5 x 5 mm. 4 bij 4 heb ik vierkanten alvast overgetrokken met een watervaste fijnschrijver van UniPin 0,2. Tip: begin met de verdeling vanuit het midden, zodat het patroon netjes symmetrisch ten opzichte van de middenlijn op je papier komt. Kijk in het voren hoe de verdeling in jouw tekening het mooist tot z'n recht komt.
Ik kan eventueel al meer doorlopende lijnen trekken, maar dat doe ik niet om de draad straks niet kwijt te raken en het overzicht te blijven behouden. Vooral handig bij de vierkanten die maar voor een deel zichtbaar zijn. Als je op de foto's klikt krijg je een groter exemplaar te zien.




Dus per vierkant van 4 bij 4 hokjes teken ik mijn Keltisch trappatroon in. Je mag het natuurlijk ook eerst met een tekenpotlood doen, maar na enige oefening sla je die stap wel over.
Ik teken een trappetje (vandaar natuurlijk de naam 'trappatroon') in iedere hoek en omdat het trappatroon dit keer niet met de hokjes meegaat, maar in een kleinere uitvoering getekend wordt, zet ik even stipjes waar het midden van een lijn of hokje is. Dit geeft me houvast in het tekenen:





Daarna diagonale lijnen in de vorm van een vierkant, het stipje is wederom voor mij een houvast om mijn lijn doorheen te tekenen.



Ik teken overigens al mijn lijnen uit de hand, nooit langs een liniaal. Lijnen trekken met een linitaal geeft een mijns inziens té strak effect aan mijn tekening. Ik teken liever heel kleine stukjes per keer, dan dat ik een liniaal pak om mijn inktlijnen te tekenen. De opzet met potlood gebeurt wel met behulp van passer, geodriehoek en liniaal.

Vervolgens zet ik voor mijn houvast alvast stippen op de hoekpunten van het middenfiguur. Daarna trek ik de lijnen die ik wil:







Daarna volgt het middenkruis, dat mijn vierkant van 4 bij 4 hokjes verdeelt in 4 vierkanten van 2 bij 2 hokjes:




Dan volgen de diagonalen in mijn midden-figuur. En het eerste patroontje is klaar:




Dit proces wordt in ieder vierkant herhaald:





etc....


etc....



In de volgende online Inspiratie Workshop krijg je antwoord op de volgende vragen: 
Wat maakt nou een patroon tot een 'trappatroon'?
Er zijn vele trappatronen te ontwerpen en in zijn algemeenheid kun je zeggen dat een patroon een trappatroon is, als er sprake is van een trapvorm compleet met treden. 
Diagonalen verlevendigen en completeren het plaatje.


vrijdag 21 augustus 2015

Nieuw project...



Wel een beetje groot project voor mijn doen...

40 x 50 cm,
glad Schut aquarelpapier van Terschelling.
Nu in inkt aan het zetten met een watervaste fijnschrijver 0,2 en 0,5 van UniPin:







Er zitten al úren en úren in. Heerlijke teken-uren... Wellicht kun je wel zien dat er in mij nog steeds die monnik uit een vorig leven schuilt. Een beetje spannend vind ik het wel, omdat ik tevoren ook nooit weet hoe hij er precies uit gaat zien. Het is een proces. Zo was ik met de vlakvulling bezig, gebaseerd op de 5 bij 5 mm ruitjes, maar vond dat véél te groot en grof. Dat moest fijner. Blij dat ik dat eerst in potlood uitgeprobeerd had, want ik ben met dat soort dingen vaak al meteen in inkt bezig. In wezen is nu ieder 5 bij 5 mm ruitje ook weer opgedeeld in 4 ruitjes. Daar is het patroon dan op getekend. Uit de hand, meteen met de fijnschrijver. En ja, er zijn daardoor wel al twee foutjes in geslopen, maar daar ga ik niet mijn hele tekening voor opnieuw tekenen hoor. In iedere tekening zit wel ergens een 'foutje'... Een lijntje verkeerd, per ongeluk een verkeerd kleurpotlood te pakken gehad. Dat soort dingen. Meestal vallen ze niet op. Ik zie ze natuurlijk wel, maar 'peanuts' die daarover valt. Wel spannend hoe dat in kleur naar voren gaat komen. Hoop niet dat het mij dan nog harder opvalt. Perfectie van de imperfectie, zullen we maar zeggen... Cursisten hier zijn al met het zoekplaatje bezig geweest en uiteindelijk, soms met wat aanwijzing, ook gevonden... hahaha... Op de foto hierboven is er eentje zichtbaar, zie jij 'm? Op de eerste foto beiden, maar die is op grotere afstand tot het papier genomen, dus dat is wellicht lastig.

Ook weet ik nu nog niet in welke kleuren ik 'm ga uitvoeren. Dat moet nog blijken. Ik denk nu aan groen/blauwe tinten, of zal ik gaan voor paars/blauwe tinten... mmmm.... of een combinatie... Ik weet het nog niet. Het zal wel blijken. Nu eerst verder met inkt...

Deze grote mandala is in wezen een combinatie van Inspiratie Workshops die je hier op de site kunt vinden. Het middendeel is een uitbreiding van Inspiratie Workshop #10. Het maken van vlechtwerk is gebeurd in de techniek welke aangeboden is in Inspiratie Workshop #3. In dit geval is er echter gebruik gemaakt van het maken van gaten in het vlechtwerk. Het achtergrondje is getekend in trappatroon, gebaseerd op: Inspiratie Workshop #1. Het patroon is echter niet beperkt gebleven tot een rand, maar is uitgebreid naar vlakvulling. 

Wil je dit soort tekenwerk ook onder de knie krijgen, kom dan eens langs voor de lessen Celtic Inspired Design. Iedere woensdagavond 19.30-22.30 uur en vrijdagochtend 9.30-12.30 uur.
Andere tijden zijn mogelijk zolang er gaatjes in mijn agenda te vinden zijn.

Maak eens een afspraak
via de mail: dewittewaterlelie@gmail.com
of telefonisch: 06-51900040


Celtic Inspired Design



Wanneer je wat geoefend hebt met

dan ben je in staat een mandala te tekenen waarin je deze vaardigheden kunt combineren, zoals in onderstaand voorbeeld:







Deze tekening is uitgevoerd op Quattro Sketch pad van Hahnemühle, 30x30 cm, 170 grams papier, met watervaste fijnschrijvers 0,5; 0,2; 0,1 en 0,05 van UniPin en de Polychromos kleurpotloden van Faber-Castell.

Wil je zelf ook z'n mandala leren tekenen, maar vind je het wat lastig dat via deze website onder de knie te krijgen, maak dan eens een afspraak voor de Celtic Inspired Design lessen in praktijk/atelier De Witte Waterlelie in Beuningen (bij Nijmegen).
Iedere woensdagavond van 19.30 tot 22.30 uur en iedere vrijdagochtend van 9.30 tot 12.30 uur is er daartoe sowieso gelegenheid (tenzij in de agenda anders vermeld). Wil je wel komen tekenen, maar liever op een andere tijd of bijvoorbeeld een hele dag, laat het weten, wie weet kunnen we dat extra dagdeel of zo'n hele dag inplannen.

Mogelijk in te plannen tijden zijn:
  • di t/m vr 9.30-12.30 uur
  • ma t/m vr 13.30-16.30 uur
  • wo 19.30-22.30 uur
Maak een afspraak 

via de mail: dewittewaterlelie@gmail.com 
of bel naar: 06-51900040.

Aanmelden kan tot 24 uur tevoren. Als er plek is ben je van harte welkom.
Heb je nog nooit zelf mandala's getekend, maar wil je er wel graag mee aan de slag, maak dan eens een kennismakingsafspraak om te bespreken wat ik je kan bieden, wat jij wilt leren, welke materialen je nodig hebt en natuurlijk om elkaar een beetje te leren kennen. En uiteraard ga je die eerste keer meteen aan het tekenen.

Héél veel inspiratie en tekenplezier toegewenst! En graag tot ziens!


dinsdag 11 augustus 2015

Binnenkort verschijnt: 'Mandala's met stofjes' van Beika Kruid






Op het moment dat ik dit blogbericht schrijf is het boek nog niet verkrijgbaar bij bol.com, maar wel alvast te bestellen, zodat je er zeker van bent dat als het boek op 10 oktober wel verkrijgbaar is, jij het dan meteen thuisgestuurd krijgt.

Maar waar gaat dit boek over? Op de kaft kunnen we al lezen: 'Creatief met stoffiguurtjes, tekenpen en kleurpotlood'. Ik ken al mandala's die zijn geknipt of gevouwen met theezakjes, gebruik makend van stempels of sjablonen en wat al niet meer. Mandala's maken gebruik makend van stofjes is voor mij nieuw. Nou ja, niet helemaal, omdat ik, als facebookvriendin van Beika, op haar tijdlijn al wel wat mooie creaties met stofjes van Beika langs heb zien komen, zéér inspirerend, wat mij er nu wel toe brengt dit boek even extra in het zonnetje te zetten.


Beschrijving:
Mandala's maken met gebruik van stofjes is een nieuw concept met verrassend veel mogelijkheden. Door stoffiguren op papier te plakken creëer je op een eenvoudige wijze een mooie basisvorm. Met tekenpen en kleurpotloden maak je vervolgens het geheel af. Dit boek geeft een omschrijving van de materialen en technieken en werkt de mandala's stap voor stap uit. Deze manier van mandala's maken is leuk en laagdrempelig, ook voor degenen die denken dat ze niet kunnen tekenen.

Beika Kruid houdt zich, net als ik (kwam ik achter toen ik haar website bekeek... leuk toeval), al vanaf 1997 bezig met mandala's en heeft al meerdere mandala-boeken geschreven.
Je kent haar misschien al wel van de boeken:
2001 'Bloemenmandala's '+ verjaardagsboekje 2003 'Mandala's tekenen voor de beginner'2007 'Bloemen en planten in je mandala tekenen'2011 'Zendala's ontwerpen & kleuren' en2013 'Werkboek zendala's tekenen'

Ben je nieuwsgierig geworden naar dit nieuwe boek 'Mandala's met stofjes' en wil je het alvast bestellen, dat kan:


zondag 9 augustus 2015

Inspiratie Workshop #10: Symbolen - De Cirkel (2)



Uitgaande van het werken met cirkels, hebben we in Inspiratie Workshop #8 gezien hoe we kunnen werken met cirkels die uit de hand getekend worden. In deze workshop werken we alleen maar met de passer. Fijn om te oefenen met het gebruik van de passer, omdat hier allerlei vaardigheden bij aan bod komen. Dit is de mandala waar we dit keer aan gaan werken:




Heb je nog nooit of zelden met een passer gewerkt, dan ben je wellicht in voorgaande workshops al wat obstakels tegen gekomen. In de 'live' lessen zie ik mensen soms behoorlijk stuntelen als ze een eerste keer een cirkel met een passer willen tekenen. Als je nog nooit instructie gehad hebt hoe met een passer om te gaan is dat ook niet verwonderlijk. Ik heb eens op YouTube rondgeneusd om te zoeken naar een filmpje waar het gebruik van de passer duidelijk uitgelegd wordt. Ik vind dan instructiefilmpjes voor de jeugd in de wiskundeles, maar die zijn natuurlijk ook voor beginners in het mandala-tekenen geschikt.

In dit eerste instructiefilmpje wordt heel duidelijk uitgelegd hoe je een passer vasthoudt en hoe je cirkels kunt tekenen met je passer:





In het tweede filmpje wordt heel duidelijk uitgelegd hoe je een cirkel met een bepaalde straal kunt tekenen. 




Enig verschil met hoe ik een bepaalde straal met mijn passer teken, is dat ik mijn passer niet langs mijn geodriehoek of liniaal leg om de straal af te meten, maar liever eerst een puntje op papier teken op de betreffende afstand vanaf het middelpunt van de gewenste cirkel. Ik zorg dus altijd dat ik een middelpunt en een straalafstand op papier heb staan voordat ik een cirkel teken, zoals in het tweede voorbeeld in bovenstaand filmpje. Vooral bij het tekenen van geometrische Mandala's is dat fijn om secuur te kunnen werken.

Ikzelf heb een luxe passer, met een vulpotloodje erin, zodat mijn punt altijd scherp is en nooit aangeslepen hoeft te worden. Dit is fijn voor het secure werk.
Verder heb ik dus een passer met een verstelwieltje. Daarmee staat de passer ook meteen vast in de ingestelde stand. Dit is niet noodzakelijk hoor. Het is gewoon belangrijk dat je passer niet té soepel in de benen staat. Hij mag namelijk niet verschuiven bij het tekenen van een cirkel, maar fijn is ook dat als je hem even weglegt hij in dezelfde afstand blijft staan. In het Mandala-tekenen kom ik namelijk best vaak tegen dat cirkels met een bepaalde afstand meerdere keren getekend worden. En soms moet je tussendoor je passer even wegleggen. Dat moet kunnen zonder verdere problemen. Een passer moet dus stevig aanvoelen als je hem wilt verstellen, niet te los.

Verder is het gewoon oefenen, oefenen, oefenen, om het tekenen met een passer onder de knie te krijgen. In deze workshop zul je merken dat de grotere cirkels makkelijker te tekenen zijn, dan de kleinere cirkeltjes. Ook bij mij schiet de scherpe punt van de passer er nog wel eens uit hoor, als ik hele kleine cirkeltjes probeer te tekenen met de passer. Dus geen wanhoop. Niet nodig. Gewoon opnieuw... Als je niet té hard op je potlood drukt is een eventuele uitschieter nog prima weg te gummen.

In deze workshop krijg je de kans te oefenen met de passer en tegelijkertijd ontstaat een mooie en krachtige vormgeving, waarover straks, al doende, meer.

We gaan de Mandala maar eens tekenen:

Stap 1:

We tekenen een kruis midden op ons papier. Niet alleen om het midden van ons papier te vinden, maar de assen dienen ook als houvast voor de opzet van onze Mandala, zoals je verderop zult zien.




Stap 2:

Mijn Mandala is op A4 formaat getekend. Derhalve blijf ik graag zo'n 1,5 tot 2 cm uit de rand van mijn papier met de buitencirkel van mijn Mandala. Wil ik mijn Mandala dan ooit een keer inlijsten, dan valt hij mooi binnen de lijst. Je moet er bij de opzet van een Mandala altijd rekening mee houden dat de rand van je papier deels achter een lijst verdwijnt. Dus zet je Mandala niet te dicht op de rand van het papier.
In dit geval heb ik ervoor gekozen om 2 cm uit de rand te blijven. Mijn papier is 21 cm breed. De helft is 10,5 cm. 10,5 -2 = 8,5 cm. Mijn eerste cirkel, die meteen de buitencirkel van mijn Mandala is, zal dus vanuit het middelpunt een straal hebben van 8,5 cm. Ik teken dit af op één van de assen en trek een cirkel:





Stap 3:

Binnen deze cirkel teken ik nog een aantal cirkels op willekeurige afstand van elkaar.
In mijn geval (nagemeten na het tekenen) staan de cirkels op de volgende afstanden (handig als je exact dezelfde mandala wilt tekenen), van buiten naar binnen: 8,5 cm, 6,3 cm, 5,5 cm, 3,9 cm en 2,4 cm.





Stap 4:

Nu ga je met de scherpe punt van je passer in een snijpunt van de buitenste cirkel met een as staan.
Zet de potloodpunt van je passer in het snijpunt van de op één na buitenste cirkel met de as en teken dat deel van de cirkel dat binnen de buitenste cirkel valt. Herhaal dat nog drie keer.




Stap 5:

Vanuit hetzelfde snijpunt zet je nog een paar delen van cirkels op die de volgende 2 cirkels raken:





Stap 6:

Zoek het midden op van ieder deel van de as tussen twee snijpunten van een cirkel en de betreffende as en teken daar cirkels in.
Om dat midden te vinden volg je de aanwijzingen volgens het principe dat hier uitgelegd is:
http://wittewaterlelie-mandala.blogspot.nl/2015/08/het-midden-tussen-twee-punten-vinden-of.html
Zet daarna je scherpe passerpunt in het gevonden midden en teken een cirkel door de twee snijpunten tussen cirkel en as:




Stap 7:

Trek nu alle cirkels en delen van cirkels over met een fijnschrijver en gum de assen en alle potloodlijnen uit:




Kies nu de kleuren die jij mooi vindt.
Zoals je in een vorig bericht al kon lezen ben ik wat gaan spelen met deze mandala door een paar stukken wit te laten, wat met een fotobewerkingsprogramma doorzichtig te maken is. Daardoor kun je een mandala bijvoorbeeld over een foto heen zetten, zoals ik hier gedaan heb:





Zo kan een eenvoudige mandala een krachtige uitstraling krijgen.

Door de afstanden van de eerste concentrische cirkels te veranderen, verandert de hele aanblik van de Mandala. Leuk om mee te experimenteren.
Heel veel teken- en kleurplezier! En vergeten jullie niet jullie creaties te laten bewonderen. Zo leuk altijd om te zien hoe eenzelfde opzet met verschillende kleuren zoveel verschillende resultaten kan geven. 
Wil jij je creaties met anderen delen? Stuur dan een foto of scan van jouw creatie op naar

dewittewaterlelie@gmail.com

Ook voor vragen en opmerkingen... opbouwende kritiek wordt zeer zeker gewaardeerd. Complimenten uiteraard ook ;)
Wil je deze Mandala een keer 'live' bij mij thuis komen tekenen, dan ben je van harte welkom.
Neem dan via de mail contact op voor een afspraak.


Zonnige Mandala-groetjes, Angelique




Ingezonden mandala's getekend door lezers van dit blog en/of cursisten:



Annette Kaper




Annelien van Hoef - Timmermans,
getekend naar aanleiding van deze Inspiratie Workshop en 
het tanglepatroon uit Inspiratie Workshop #12
Het papierformaat is 30x30 cm.




zaterdag 8 augustus 2015

Inspiratie Workshop #9: Herfstblad



Het is nog lang geen herfst - we zitten tenslotte nog middenin de zomer - maar ik kwam deze twee afbeeldingen vandaag tegen in een oude map van 2009, ooit zo uitgewerkt voor een workshop. Ik ben aan het opschonen op mijn computer. Vandaar. Dan kom je nog 's wat tegen...

Geen natuurgetrouwe weergave, maar wel leuk om eens te zien hoe je een soort herfstblad kunt tekenen en inkleuren. In het Mandala-tekenen maak ik graag gebruik van gestileerde vormen, want het Mandala-tekenen vraagt tenslotte geen tekenervaring...
Ik weet dat deze uitwerking ooit gemaakt is voor een cursist en in een later stadium nog een keer door een andere cursist gebruikt is om een guirlande als rand te tekenen om een mandala heen. Mogelijk laat jij je inspireren tot je eigen bladvorm en kleurgebruik?

De afbeeldingen zijn scans van een op A4-formaat getekende instructie. Mogelijk kun je de beide afbeeldingen downloaden en opslaan, zodat je ze op je computerbeeldscherm kunt vergroten of je print ze uit op A4-formaat. Geen idee of dat nog duidelijk genoeg voor je is, maar ik vond het toch zonde deze bestanden zomaar weg te gooien. Mocht ik de originelen nog ergens tegenkomen, zal ik nieuwe scans maken, die duidelijker zijn. Ik ben nu tenslotte twee scanner/printers verder en de kwaliteit van mijn huidige scanner/printer is aanzienlijk beter. Aangezien ik nu toch wel weer wat anders teken en kleur - mijn ontwikkeling is intussen ook verder gegaan (gelukkig wel) - zal een nieuw gemaakt exemplaar er waarschijnlijk heel anders uitzien, vandaar dat ik dit oudje toch hier wilde delen.

Dit blad is in kleur uitgewerkt met de Lyra's van Rembrandt, de nummers van de kleurpotloden staan erbij vermeld.








donderdag 6 augustus 2015

Een vlak verdelen



Een vervolg op 'Het midden tussen twee punten vinden of een lijn in 2-en delen.'

Als we eenmaal het verdelen van een lijn beheersen kunnen we eens gaan kijken hoe we een vlak kunnen verdelen. Het verdelen van een lijn lijkt een simpel gegeven, maar wanneer we met vlakken gaan werken en deze in tweeën willen verdelen lijkt het soms ineens veel moeilijker, zeker als deze vlakken geen rechte zijlijnen hebben.

Het verdelen van een (nagenoeg) rechthoekig vlak lukt vaak nog wel, door de lijn aan de ene kant van het vlak te verdelen en de lijn aan de andere kant ook:




Een beetje lastiger wordt het als het vlak niet recht meer is. We gaan eens stap voor stap kijken hoe dat in zijn werk gaat. Als je het principe eenmaal begrijpt, kun je in wezen ieder vlak verdelen, wat in het Mandala-tekenen, het Zendala-tekenen en in het Keltisch tekenen wel heel handig is.




Houd steeds in gedachten: Ieder punt op de deellijn moet midden tussen de verticale lijnen komen, zodat AB even lang is als BC. Zo ontstaat in wezen een lange rij punten die je middels een lijn met elkaar kunt verbinden. Zo kun je met de hand, op het oog, ieder vlak in willekeurige vorm in tweeën verdelen. Vooral in het Zendala-tekenen en in het Keltisch tekenen worden veel ontwerpen gemaakt met behulp van ruitjespapier. Nu kun je dus ook 'ruitjes' overbrengen in ieder willekeurig vlak.
Ook de horizontale deellijnen teken je namelijk volgens hetzelfde principe:




Wanneer je een ruitverdeling wilt maken in een willekeurige vorm, zorg er dan voor dat je 'ruitjes' 'mee lopen' met de zijden en min of meer voor je gevoel echte, weliswaar vervormde, 'vierkantjes' zijn, dit zal vanzelf ook diepte geven in je tekening, een voorbeeld:




Zo zal het je uiteindelijk ook lukken om een vorm als hieronder te voorzien van vlechtwerk: de horizontale vierdeling en vervolgens ruitverdeling van breed naar smal is hier toegepast:




Bekijk het verschil maar eens:

Hetzelfde motief.
Links is getekend alsof er een opening over een ondergrond met patroon getekend is.
Rechts is getekend volgens bovenstaand principe.
Welke jij toepast is een keuze, afhankelijk van je smaak en hoe het vlak in je tekening voorkomt.




Het midden tussen twee punten vinden of een lijn in 2-en delen.



In het Mandala-tekenen, het Chakra-tekenen, het Yantra-tekenen, het Keltisch tekenen, of welk tekenwerk dan ook, is het in de ontwerpfase soms erg handig wat inzicht te hebben in de meetkunde. Dat klinkt erg wiskundig, is het in wezen ook, maar gewoon erg handig om te weten als je aan het ontwerpen gaat. Het maakt het ontwerpersleven van een Mandala-tekenaar een stuk makkelijker.

Natuurlijk kun je overal met de liniaal aan de slag gaan en dingen opmeten om vervolgens te delen, prima! Maar je zult merken dat dit soms werkelijk niet makkelijk is als de dingen op je papier niet helemaal netjes deelbaar zijn door een getal wat jij wilt, etc.

Voorwaarde voor meten, maar misschien nog meer voor onderstaande weetjes is, dat je rustig te werk gaat, ontspannen bent en vooral secuur te werk gaat. Anders zul je al gauw tot de ontdekking komen dat je ergens een klein foutje steeds groter ziet groeien. Vooral in het tekenen van meetkundige onderwerpen, zoals bij Graancirkels of Heilige Geometrie het geval is, zul je ieder steekje dat je laat vallen steeds groter zien worden.

Om te beginnen gaan we een willekeurige lijn, lopend van punt A naar punt B, niet opgemeten, meetkundig in tweeën delen. We beginnen dus met die willekeurige lijn ergens op papier, zoals deze ook ergens in je tekening kan staan...





Pak nu je passer. Zet de scherpe punt van je passer in punt A en de potloodpunt in punt B van de lijn. Trek nu een boogje zoals op de volgende afbeelding...





Daarna zet je de scherpe punt van je passer in punt B en de potloodpunt in punt A van de lijn. Trek nu nog een boogje zoals op de volgende afbeelding te zien is...





Leg nu je geodriehoek met de 90 graden lijn op lijn AB en schuif deze op tot de geodriehoek een rechte hoek maakt door het snijpunt van de boogjes heen,)





Zo vind je punt C, het midden van AB:





Behalve op meetkundige wijze een lijn in tweeën verdelen, kun je dat natuurlijk ook op het oog doen. Al doende zul je er steeds beter in geoefend raken. Doe dit echter nooit als de tekening om secuur werk vraagt, zoals bij een Graancirkelmandala of een andere meetkundige Mandala.

Een lijn in tweeën delen is gemakkelijker dan in drieën of in vijf of zeven delen of in welk oneven aantal dan ook. Maar hiervan dus gebruik als het mogelijk is. Oefen jezelf hierin.

Wanneer je een lijn op het oog in tweeën kunt delen kun je in wezen alle lijnen of vlakken, ook die niet recht zijn, in 4, 8, 16, 32, etc. verdelen.

Wanneer je een lijn tussen twee punten in tweeën deelt op het oog, ziet dat er zo uit:




Wanneer je tussen ieder van deze punten wederom de lijn in tweeën deelt, is je oorspronkelijke lijn in vieren verdeeld:




En zo kun je verder gaan met je verdeling van de lijn... In acht delen:




In 16 delen:




Enzovoort. Met enige oefening lukt in drieën delen en daarmee in 6, 12, 24 of in 3, 9, 27 enz. ook.

Dit lijkt een simpel gegeven, maar wanneer we met vlakken gaan werken en deze in tweeën willen verdelen lijkt het soms ineens veel moeilijker, zeker als deze vlakken geen rechte zijlijnen hebben.
Zeker in het Zendala-tekenen of in het Keltisch tekenen kun je dit tegenkomen als je een ruitjesondergrond voor je ontwerp nodig hebt en je ontwerp mee wilt laten bewegen met een vlak in willekeurige vorm. Maar daarover in een volgend blogbericht meer.