woensdag 29 maart 2017

Op de tekentafel... 2017/03 - 003



Ik ga met de Burnt Carmine op sommige plaatsen, o.a. bij de schaduwpartijen bij de kruisingen, nogmaals over de Light Ochre. In de hoekjes en vlak langs het bovenliggende koord op sommige plaatsen ook nog een keer met de Medium Grey.
Dat resulteert hierin:






Op de foto is het helaas niet zo goed te zien als in het 'echie'.
Ik blijf het iets wonderlijks vinden om van een platte band de ruimtelijkheid van de koorden te bereiken middels het aanbrengen van schaduwen en het wonder van het effect van kleuren van donker naar licht te aanschouwen. Iedere keer opnieuw. Bij het aanbrengen van de Light Ochre over de Burnt Carmine moet ik écht even door kleuren om weer te zien wat voor moois er ontstaat. De eerste dunne lagen geven een wat vervreemdend effect. Doorgaan met kleuren komt vanuit vertrouwen dat het goed komt. Ik heb het eindresultaat tenslotte al een keer gezien. De eerste keer was écht spannend, nu is er vertrouwen... en rust.

Diepte in je tekening brengen... Een raar iets eigenlijk, omdat ik zelf geen diepte kan zien in het dagelijks leven. Ik ben mij derhalve waarschijnlijk wat meer bewust van de effecten van donker en licht, van kleins af aan een hulpmiddeltje om toch afstanden in te kunnen schatten bijvoorbeeld, en geeft die vaardigheid juist enige kracht en diepte aan mijn tekeningen. Ik geloof er heilig in dat dat wat jij jouw volle aandacht geeft gaat groeien. Dus geef je aandacht aan je sterke kanten en ontwikkel die verder. In mijn geval zul je bijvoorbeeld niet gauw dieren of mensen in mijn tekeningen zien. Ze zouden niet passen in het beeld dat je nu in mijn tekeningen ziet, tenzij ze gestileerd vorm gegeven zijn en niet realistisch. Ik vind het realistisch tekenen en schilderen prachtig hoor, en ik heb heel veel respect voor mensen die daar goed in zijn, speciaal die tekeningen en schilderijen met een surrealistische inslag en ik heb me in het verleden geoefend in realistische weergaven, maar ik merk dat ik het niet interessant vind om mee bezig te zijn. Dan verdiep ik me liever in de fotografie. In mijn werken vind je vooral motieven en patronen. Daar kan ik helemaal in op gaan.





De turquoise kleuren die gebruikt zijn:
wederom van Lyra Rembrandt - Polycolor
de lichtste: 600-54 Türkis - Aquamarine
de donkerste: 600-55 Nachtgrün - Night Green



Wordt weer vervolgd...



De ontwikkeling van deze mandala volgen?
En intussen meer informatie krijgen over de energie ervan?
 Vooraan beginnen: 2017/03


dinsdag 28 maart 2017

Op de tekentafel... 2017/03 - 002



Na een nachtje slapen.
Toch meteen maar aan de slag met de gele oker...






Dit geeft een bruin/goud metaalachtige 'look' aan de knoop.
Mijn ervaring heeft me al geleerd dat er, met deze Lyra's, een metaalachtige 'look' is te verwachten met een grijze of zwarte ondergrond.
Gelukkig niet te veel naar het oranje neigend.
Wat een lef hè? Niet eens op een kladje geprobeerd.
Om teleurstellingen te voorkomen als je nog niet genoeg ervaring hebt...
wel een kladje gebruiken hoor!
Een los papier of een kopie van je tekening voldoet bijvoorbeeld prima om op te oefenen.


Maar let op: kleurpotloden van andere merken, iets andere tinten, ander papier... het kan allemaal van invloed zijn op het eindresultaat. Leer je materiaal goed kennen door gewoon veel, of misschien beter gezegd: vaak (al is het maar een half uurtje per dag), te tekenen/kleuren.
Wat ik in dit blog laat zien is hoe ik teken en kleur en dat kan inspiratie zijn voor jou, niets meer, niets minder, precies natekenen en kleuren zal waarschijnlijk niet lukken.
Iedereen heeft namelijk een eigen 'handschrift' van werken.
En er komt oefening aan te pas. Voor de één wat meer, voor de ander wat minder.
Ik heb in ieder geval héél veel geoefend, veel getekend en gekleurd.
Ik ben nu al zo'n 19 jaar bezig met het mandala-tekenen, dus...



Trouwens... Gebruikt papier in dit geval:






Geen idee of het papier nog verkrijgbaar is hoor, het is een oud blok.
Ik teer nog op een ruime voorraad oud papier (nee, niet dát oud papier) en 'oude' kleurpotloden.


De stappen nog eens op een rijtje.



Gebruikte kleuren:







Eerst met Medium Grey schaduwen aanbrengen:





Delen van je werk maak je donkerder door laag over laag te werken.
Druk niet op je potlood. 
Als de structuur van het papier plat gedrukt wordt, zal het geen pigment en dus geen kleur meer opnemen.
Zelfs behoorlijk glad papier, zoals het hier gebruikte papier, heeft nog een structuur die je plat kunt drukken.



Tip:
Je werk moet er na het tekenen met grijs goed geschaduwd en eigenlijk al als 'af' uitzien.
De ondergrond is belangrijk voor het eindresultaat!
Ook na het gebruik van de Burnt Carmine, moet je tekening er goed en 'af' uitzien.
En dan dat Light Ochre...
Tijdens het kleuren was ik er écht nog niet zo weg van.
Gaandeweg kregen de koorden meer en beter kleur en ging ik er meer van houden.



Daarna met Burnt Carmine:





Tip: 
Leg met kleuren altijd een velletje papier onder je hand.
Op de eerste plaats om te voorkomen dat je kleurpotlood dat je al aangebracht hebt niet uit te vegen.
Let daarbij natuurlijk wel op dat je je papier niet over je tekening verschuift, anders schiet je er niet zoveel mee op.
Ik houd altijd met mijn linker hand mijn tekenpapier en tegelijkertijd ook dat papier onder mijn tekenhand vast, terwijl ik dus teken en kleur met mijn rechterhand. Ben je linkshandig dan doe je dat precies andersom.
Op de tweede plaats dient een papier onder je hand om ervoor te zorgen dat het vet van je huid (wat er altijd is) niet op het papier komt, zodat dat later geen belemmering vormt in het aanbrengen van pigment op het papier.






Daarna breng je de Light Ochre aan.
Her en der nog wat Burnt Carmine aanbrengen en dan heb ik dit...





... een mooie goudbruine metaalachtige knoop.



En ja... zo gaat dat nog wel een tijdje door.
Twee grote knopen krijgen deze kleur, dus daar ben ik nog wel een tijdje mee zoet.
En nee... in tegenstelling tot wat sommige mensen blijken te denken...
ik kleur ook geen uren en uren achter elkaar door hoor.
Het schrijven van dit blog kost me meer tijd dan het kleuren op zich.

In mijn dagen moet er bovendien ook nog een hondje uitgelaten worden, huishouding die doordraait, zoals gisteren de ramen gezeemd moesten worden (anders konden we niet meer naar buiten kijken met die heerlijke voorjaarszon), vandaag de strijkwas die weer op me wacht (anders heeft manlief morgenochtend geen blouse meer in de kast 😉 ) en zo doe ik iedere dag wel iets, onze jongste zoon die al maanden ziek is en wat extra aandacht nodig heeft en soms heb ik op een dag ook nog consulten bloesemtherapie of spagyriek of geef ik les aan mensen zoals jij, die interesse hebben in het mandala-tekenen en/of het Celtic Inspired Design.
Tja, een dag heeft maar 24 uur, al lijkt het vaak nog minder.
De tijd vliegt om, wat ergens ook wel logisch is als je iets doet waar je hart blij van wordt.
En nu toch maar eens iets drinken en eten (dat vergeet ik gewoon als ik zo lekker bezig ben) en daarna onze Kira uitlaten...







Ik wens jou in ieder geval een hele fijne zonnige dag verder en heel veel kleurplezier!

🌞



De ontwikkeling van deze mandala volgen?
En intussen meer informatie krijgen over de energie ervan?
 Vooraan beginnen: 2017/03
2017/03 - 008


maandag 27 maart 2017

Op de tekentafel... 2017/03 - 001



Na een aantal dagen besteed te hebben aan de uitwerking van sleutelpatronen,  een studie op zich, weer even lekker verder met de tekening die er nog lag...


Allereerst de tekening verder in inkt gezet:



Hij is bewerkt tot kleurplaat, dus je kunt 'm downloaden als je mee wilt kleuren.
Rechts klikken op de tekening en downloaden, waarna je 'm uit kunt printen.
Let op: formaat van het origineel is 30 x 40 cm!


En dan kan er gekleurd worden:






Nog geen idee wat de kleuren verder gaan worden,
maar met deze eerste twee kleuren kan ik alvast een héél eind vooruit voorlopig.
Ik vermoed dat het lichte deel in de knoop nog verrijkt gaat worden met een okergeel,
maar dat idee laat ik nog even rijpen.
Ik wil het allemaal niet té oranje uit laten komen.
Net als de idee dat ik mogelijk nog een lijntje om de knoop ga tekenen voor een gouden randje.

Eerst maar eens met de Medium Grey en de Burnt Carmine verder.
Daarna ga ik het idee met die okergeel en het goudrandje eerst maar eens uitproberen op een kladje.




De ontwikkeling van deze mandala volgen?
En intussen meer informatie krijgen over de energie ervan?
 Vooraan beginnen: 2017/03
2017/03 - 008

zondag 19 maart 2017

2017/02 Keltische letter C










Deze letter C is getekend/geschilderd op een bladzijde
uit een Engelstalig boek met Celtic Fairytales, Keltische Mythen en Sagen.
Het formaat van het vierkant van de letter is ongeveer 8 bij 8 cm.

Zwarte inkt, Faber Castell Polychromos kleurpotloden,
Winsor & Newton goudkleurige gouache.

Dit is een uniek origineel exemplaar, vergeven aan 
lieve vriend en collega Christiaan Linford voor zijn 56e verjaardag.
Interesse in zijn werk?



Heb je nog oude boeken liggen?
Niet weggooien dus!
Vooral die wat vergeelde pagina's zijn mooi om mee te werken.
Let wel even op dat je geen teksten met moord en doodslag neemt.
Dat is niet zo leuk als cadeautje of om dagelijks tegenaan te kijken.
Tenzij je daar bewust voor kiest natuurlijk.
De energie die uitgaat van de gebruikte pagina moet voor jou goed voelen.
Het is een leuk extraatje als het onderwerp van het boek
een beetje past bij het onderwerp van de tekening.

Zo'n pagina plak ik eerst, met een lijmspray op een dikker papier of karton als ondergrond.
Daarna, als dat goed droog is, heb ik in dit geval een dun laagje met water verdunde gesso aangebracht, omdat de letters anders te overheersend aanwezig waren voor dit onderwerp.
Als dat droog is, kun je erop tekenen en/of schilderen.
Let wel op: teken- en schildermaterialen gedragen zich anders op een ondergrond van gesso, dan wanneer je rechtstreeks op papier werkt.
Laat je inktlijnen bijvoorbeeld goed drogen, en wees voorzichtig met het uitvegen ervan.
Ze blijven namelijk langer nat op gesso.

Hoe je de letter C maakt?
Dat vind je in het boek 'The Celtic Design Book' - Aidan Meehan .
of wanneer je liever uitleg en begeleiding in het Nederlands hebt...
meld je aan voor een workshop m.b.t. het tekenen en versieren van Keltische letters bij

https://wittewaterlelie.blogspot.nl/

(workshops worden op verzoek ingepland voor groepsgewijs onderwijs, dan wel individueel gegeven)


donderdag 2 maart 2017

Op de tekentafel... 2017/03



Zoals jullie eerder al even zagen langskomen bij de bekendmaking van het bestaan van een Celtic Inspired Design groep op Facebook, had ik weer een Celtic Inspired Design tekening af:






Hij zou zeker even moeten wachten op een kleurtje tot de vorige af was.
Zoals jullie konden lezen in deel 1 van 'Op de tekentafel...' was die vorige nu klaar.
Maar het bleef niet bij dat kleurtje...
Plan was om deze tekening te vergroten.
Aangezien deze tekening me echter op een aantal punten niet helemaal zinde, ben ik 'm toch maar helemaal opnieuw op gaan zetten.
Allereerst had ik zitten rommelen met één van die kleine knoopjes, waarmee ik danig geconfronteerd werd bij het overtekenen met pen.
Dat zou een lastige worden om in te kleuren en de fouten die ik gemaakt had in het vlechtwerk te verdoezelen.
Het overtekenen van de potloodlijnen in dat kleine knoopje met een zwarte fijnschrijver (0,05 mm) was al lastig genoeg.
Bij vergroting zou dat natuurlijk nog duidelijker zichtbaar worden en met het verkrijgen van een kleurtje waarschijnlijk nog meer op zou gaan vallen.
Dat zou ik eventueel op kunnen lossen door de hele knoop in één kleur te kleuren, zoals dat in de Middeleeuwen in geïllumineerde boeken wel vaker gebeurde of overname middels een lichtbak, waarbij ik desbetreffend knoopje meteen kon veranderen, maar ook de grote bladen van de halve Lotus en de knopen daarin waren niet naar m'n zin.
Voor mijn gevoel moeten beiden bladen kransen van deze halve Lotus doorlopen naar het midden van de tekening.
Ik besef daarbij heel goed dat de Lotus daarmee helemaal geen hart meer heeft.
Tja.... zal energetisch wel weer iets te vertellen hebben wat ik nu nog niet helemaal begrijp.
Komt later nog wel.
Omdat ik op tekenpapier van 30 x 40 cm wilde gaan tekenen, was een vergroting van A4-formaat, niet mooi in verhouding.
Allemaal redenen dus om deze tekening opnieuw op te zetten.

Zover ben ik nu, in de avond van 01-03-2017, gekomen:






En hier gebruik ik toch echt een loep bij hoor.
Deze is ongeveer 2 x 2 cm.



En deze nog geen 1,5 x 1,5 cm...






Vandaag, 2 maart 2017, weer een klein stukje verder...



Er ontstonden nog meer miniatuur loep-knopen...





3-3-2017:





Zo, en nu eerst boodschappen doen, huishouding, was, strijken...
Tja, hoort er ook nog bij in het leven...
Je zou het bijna vergeten.
Want tekenen betekent DIT voor mij.
(klik op het woordje 'dit' hierboven als je wilt weten wat het tekenen voor mij betekent,
maar dat wist je misschien al lang... 😉)


Ik hoop dat je een beetje kunt zien wat er op papier staat nu.
Klik je op de foto's, dan zie je ze groter.
Misschien dat dat helpt.



Wordt vervolgd...


update 15-03-2017
Nog niet zo héél veel verder gekomen.
Logisch...
Intussen ben ik namelijk ook nog bezig met het uitwerken van Keltische Sleutelpatronen.
Waarover over een tijdje nog veel meer.
Of ik het in een cursus ga gieten, een workshop of hier op de site...
Daar moet ik nog even over denken.
Dus nog even geduld a.u.b....



Wordt vervolgd...



De ontwikkeling van deze mandala volgen?
En intussen meer informatie krijgen over de energie ervan?
 Vooraan beginnen: 2017/03
2017/03 - 008

(anders duurt het inladen van deze pagina wel héél erg lang)


woensdag 1 maart 2017

Op de tekentafel... 2017/01



Laatste bewerking van dit blogbericht vandaag op 1 maart 2017 met betrekking tot de tekening zelf. 
Deze tekening is af (zie verder onderaan het eindresultaat).
Later zul je nog meer informatie in dit bericht kunnen lezen over de Bloesemtherapie Mandala Remedie die ervan gemaakt zal worden.



'Op de tekentafel...' is een leuke rubriek binnen deze blog om jullie mee te nemen in het werk waar ik mee bezig ben.
Gezien de diverse positieve reacties die ik mocht ontvangen, denk ik dat ik dat vaker ga doen.
Niet gezegd dat jullie het hele tekenproces ervan te zien krijgen, maar waarschijnlijk gedeelten ervan.
Ik hoop dat het inspirerend werkt!
Dit is dus de eerste tekening in deze rubriek.
Mogelijk gaan er meer volgen.
Laat hieronder maar weten of je dit leuk vindt.



In dit bericht zie je niets over het tekenen van deze mandala, maar wel over het kleuren ervan...


Inspiratie Kleurtechniek



Tijdens de lessen Mandala-tekenen teken ik vaak mee.
Daaruit ontstond deze mandala zelf.
Daarna heb ik de Keltische knopen ernaast getekend.
Gewoon omdat wit eromheen ook 'maar' wit is en ik bovendien wil verkennen wat Keltische tekentechnieken me kunnen brengen.





Tijdens het tekenen en kleuren van deze mandala heb ik een dagboek bijgehouden, omtrent datgene wat deze tekening met mij doet, met anderen doet, die hem bekijken tijdens het maakproces en erna. Ook heb ik bijgehouden welke opmerkelijke gebeurtenissen in deze tijd in mijn leven plaatsvonden, welke situaties er speelden, waar ik in mijn bewustzijnsontwikkeling in getriggerd werd, etc.
Dit vertelt me veel over de energie van deze tekening en kan mij helpen bij het maken van een Bloesemtherapie Mandala Remedie van deze tekening.
Iedere tekening bestaat uit specifieke vormen en kleuren en iedere vorm en kleur heeft energie.
Dat heeft tot gevolg dat deze energie je aanspreekt of juist niet.
Hoe jij deze tekening beleeft is dus een spiegel van jouzelf.
Aantrekken en afstoten zijn reacties die aangeven dat je baat kunt hebben voor je bewustzijnsontwikkeling dan wel ondersteuning van een helingsproces, bij het gebruik van de bijbehorende Bloesemtherapie Mandala Remedie.
Doet het je niets, dan heb je de remedie ook niet nodig.


Later meer over deze remedie.


Als je hierin geïnteresseerd bent en mee wilt werken, vraag ik je eens het volgende te doen:
naar het eindresultaat te kijken, erop te mediteren of de tekening anderszins 'in te voelen' of erop af te stemmen en met mij te delen wat er bij je naar voren komt aan lichamelijke, geestelijke en emotionele gewaarwordingen en gedachten, trefwoorden, etc..
Dit graag met mij delen, via een persoonlijk berichtje via de email.
Alleen serieuze reacties graag!
Het zal mij zeker helpen te bepalen wat de energie met mensen doet en het helpt mensen later in het gericht keuzes kunnen maken tussen de deze en andere Bloesemtherapie (Mandala) Remedies.
Als je hier serieus aan meegewerkt hebt, krijg je een leuke korting van 20% op het uiteindelijke product wanneer je dit later aan wilt schaffen.



Het kleuren van deze tekening begon met een kleurenstudie in de vorm van een doodle/tangle (hoe je het ook wilt noemen) om te kijken hoe de kleuren zich tegenover elkaar gedragen:






Een deel van het kleurproces van de mandala in beeld,
misschien kan het je inspireren...:


































Deze mooie Keltische knoop leent zich voor meer...




































En weer verder kleuren, met slechts twee kleuren spelekleuren:












En dit is dan het eindresultaat:





2017/01 Mandala met Keltische Knopen



Wat heb ik hieruit geleerd?

Allereerst heel praktisch:
De witte Pen Touch van Sakura zal ik wel opmaken, denk ik, hoewel ik dat niet zeker weet. Wat ik wel zeker weet is dat ik geen nieuwe zal kopen voor dit doeleinde. Soms komt er bijna geen inkt vrij om mee te stippen. Dan moet je schudden en door drukken op de punt de inkt laten stromen. Je moet dan wel héél goed uitkijken of je krijgt ineens een hele dot witte inkt. Eerst op een kladje dus... Daarbij vind ik de inkt niet dekkend genoeg naar mijn zin. De volgende keer ga ik met een penseeltje met gouache aan de slag.

Verder::
Een 'gewone' mandala verrijken met een omgeving van Keltische knopen, geeft een Keltisch karakter aan de hele tekening (met bijbehorende energie) en hoewel het enig geduld kost om dit te tekenen en in te kleuren, vind ik het een mooier resultaat dan een mandala met alleen maar wit eromheen. Voor mij kan dit mijn mandala-beleving alleen maar verrijken! Wel denk ik dat zo'n tekening nu mooier uitkomt met een mooi passepartout eromheen. (Zie te verkrijgen reproducties bij Redbubble.)
Deze tekening is op A4 formaat tekenpapier gemaakt.

En ja, energetisch... een helende waarde
uiteraard voor mezelf, maar ook voor de toeschouwer.
Daarover volgt later een uitgebreide uitleg en meer...



Gebruikte kleurpotloden: Lyra Rembrandt.
Gebruikte fineliners: Water and fade proof, pigment ink van UniPin en pigment liner van Staedtler





Reproducties, wenskaarten en 
diverse andere producten zoals mokken e.a.

met daarop deze tekening (uiteraard zonder tekst/watermerk),
zijn te verkrijgen via Redbubble.
Klik op deze LINK



Een paar voorbeelden:


reproductie ingelijst


poster


wenskaart


Hardcover Journal





2017/01 Mandala met Keltische Knopen

Verkrijgbaar in praktijk/atelier De Witte Waterlelie
en soms op beurzen of exposities
uiteraard zonder tekst/watermerk:

Kunst reproductie
in 30 x 40 cm aluminium lijst: € 90,-

Dubbele kunst wenskaart, blanco
15 x 21 cm, luxe canvasprint
(eventueel te gebruiken om zelf in te lijsten): € 5,-





Interesse in een workshop kleurtechniek, Mandala en/of Keltisch tekenen?



Neem contact op met

Angelique Moorman
dewittewaterlelie@gmail.com
06-51900040

De Witte Waterlelie - Praktijk voor Bewust Zijn
https://wittewaterlelie.blogspot.nl/

Zie de AGENDA voor reeds ingeplande groepsworkshops waar nog plaats is.
Op verzoek worden, minimaal 1 maand in het voren, nieuwe groepsworkshops ingepland.
Individuele workshops kunnen vaak sneller ingepland worden.
Je bent van harte welkom!